昌鲁 康巴地区的游侠歌

 

由于历史的原因和独特的地理位置，过去康巴藏区曾出现打家劫舍、杀富济贫的强盗、游侠（藏语为“昌巴”），随之强盗、游侠歌（藏语为“昌鲁”）也应运而生。在藏族传统的民歌分类中，强盗、游侠歌属鲁体民歌，即山歌。这种山歌在藏区流传不广，而且失传也比较严重。

早期强盗、游侠歌主要流传在康巴藏区，尤以玉树地区为最盛，它是具有浪漫色彩的民歌。过去，人们对强盗、游侠歌有种偏见和误解，认为它是逆贼、盗寇之歌，别说在宗教的庆典仪式上，就是在民间的传统娱乐活动场所也是绝对禁演的。客观地说，昌鲁是封建农奴制社会的产物，糟粕确实有，更多的是进取向上、不屈不挠地与黑暗社会进行斗争的内容，可以说它是这部分人群思想、感情、意志、愿望真实的表露和对历史真实的一种描述。

 

粗犷奔放的康巴舞蹈。

昌鲁是这样解读昌巴的：

我是逍遥的强盗，/逍遥的强盗不可信，/可信的不是强盗。

我是逍遥的强盗，/逍遥的强盗没有爱，/有爱的不是强盗。

“听到昌鲁如闻虎声”，这是群众对昌鲁的评价。

玉树游侠歌的由来

玉树地处青、藏、川、新四省区交接处，是历史上著名的高原丝绸之路，古时为苏毗国疆域。当时苏毗国经济发达，国势强盛，首先打通了印度的通道。松赞干布统一吐蕃后，苏毗成为吐蕃王朝重要的驿站和交通枢纽，成为唐蕃古道上联接世界古老文明国家——中国、印度、埃及、希腊、罗马的纽带之一。

随着交通的打通，交流的频繁，贸易的发展，玉树的经济也繁荣了，于是就有一些好吃懒做、游手好闲、为非作歹之徒，凭借他们对地形的熟悉，凭借地形的复杂，进行抢劫偷盗。玉树西部流传着这样一首昌鲁，反映出这伙强盗野蛮、霸道和狂妄：

骏马是别人的家畜，/走的快慢由我驾驭，/因为我是颠沛流离的游侠；

快枪是别人的祖传宝物，/射程的远近由我来掌握，/因为我是颠沛流离的游侠；

姑娘是别人家的掌上明珠，/美丽的容貌为我所有，/因为我是颠沛流离的游侠。

强盗不劳而获，使本来就生活贫穷的百姓雪上加霜，唱起了“苦歌”。

玉树有这样一首悲歌“结古左纳久杰”，意为结古18头驮牛，就是对强盗的一种控诉。歌中说的是结古有一男子，用18头驮牛驮上商品去安多地区贩卖，当他快要走出康区时，突然从山谷里走出一伙强盗，不容分说把他的18头牛全部抢走了。这男子非常气愤，在回来的路上伤心地唱着由这段经历自编的歌，用歌声来安慰自己。家乡的人们问他为什么这么快就回来了，他说：我到了安多地区听到一首非常凄凉哀婉的歌，于是我把牛和东西作为报酬，学了这首歌。后来这首歌在结古流传，起名“结古左纳久杰”。

 

威武的康巴汉子。

玉树西部流传的强盗歌“江赛达傲卓热”，说的是有一天，江赛草原来了一伙强盗，把山上的牛赶走了，人们知道后骑着马去追，当大家追到一座山下时，看到强盗正赶着牛走在山腰，其中一个强盗身背叉枪，腰横长刀，骑着一匹白马，全然不顾后边的追兵，悠然自得唱道：

去时我在众人前面，/这是因为骏马出众。

来时我在众人后面，/这是因为我是勇士。

人们完全被歌声吸引住了，勒马屏息，忘记了追赶，当歌声在天边消失后再去追时，强盗已无影无踪，从此这首山歌在江赛草原流传。

强盗不只是在山中路口人烟稀少的地方进行抢劫，而且成伙结队地跑到村口进行抢劫，甚至多次公开抢劫西藏运往朝廷的贡品和朝廷运往西藏的军饷、信件，这不仅危害了百姓的生命财产，而且危及到统治阶级的利益。农奴主为了对付日益嚣张的强盗，为了挽回他们的损失和巩固其地位，采取了重兵清盗的措施，在原有的旧西藏政府的法典外，又定了不少刑规，刑罚既重且残酷。

到了近代，土司头人的征差杂税、寺院活佛的宗教“供奉”、官府的乌拉税差役使民众难以承受。广大的劳动人民陷于日益贫穷的境地。如格吉巴马的牧民察雅，一次被百户派500元川洋的税，为了活命逃到哈秀地区，格吉巴马百户得到消息后，即率人前去追赶，并将察雅打了个皮开肉绽，关了7天，将其外甥打了100鞭子，将他的儿子的膝盖割掉；残酷的肉体惩罚之后，又将察雅家的财产掠走一半，其中包括两支步枪，40头牛，3匹马，以及一些值钱的用具。

昌鲁中这样唱道：

呦，我是个强盗的儿子，因为我一无所有。

呦，我是个强盗的儿子，因为我无依无靠。

呦，我是个强盗的儿子，因为我税差沉重。

不少农奴因交不起杂税和沉重的差役负担，有的逃往异乡，有的拿起武器杀死头人官吏，进入深山为盗。这些强盗专抢土司、百户、官府和巨商，令农奴主们胆战心惊。这使清政府和西藏地方政府下了公文，要对他们予以严办。

 

拿着传统双叉枪的康巴牧民。

从元朝派兵进藏到近代的军阀混战，以及部落间的争夺土地，农奴、牲畜而进行的战争，没完没了的征粮抓壮丁，使百姓被迫出逃为盗。如1915年马步芳派重兵把守玉树，部队所需粮草强加在当地百姓头上，这更增加了百姓的负担，引起百姓强烈的不满和反抗。1937年国民政府派天水马鹤天先生随九世班禅进藏，他在玉树调查中写道：

“某村藏民仅六七户，在山凹中，某地驻兵一营，向该村预征两年之粮，未付，某军派若干人赴村中捕人，彼等以妇女与之周旋，壮丁六人各持一枪逃上山，兵士觉之，入山中觅捕，反被击毙。营长闻讯，开全营往剿，来至山谷路口，六人在四面放枪，击死百数十人，有兵士四人入村中，将各户锅物等掠去驮出，山上六人中之一人，伺之隘口，击死驮物之三人，将各物又夺回。”

这些都是当地强盗、游侠纵横出没的原因。他们是社会的受害者也是危害者；他们是昌鲁的原创者更是传唱者。

玉树游侠歌的艺术形式

昌鲁语言简练朴实，没有过多的修饰，结构严谨，具有一定的格律，采用了藏族鲁体民歌的形式，一般多用对偶句，头句的字数和节奏，贯串全曲，讲究韵脚的统一。也有一部分因是即兴演唱，自由发挥，不讲究格律、节奏，随意性很强，展现出一种无限的时空。昌鲁以表达强盗、游侠们的志向为主，也有叙述个人的身世和不幸的，那种缠绵的细语，对头人贵族的歌颂，对佛门寺庙虔诚的祈祷，在昌鲁中非常少见：

哎，人说世间有三种门，/第一种进佛堂供佛爷，供佛爷；/我强盗不进，不进这一种门，/没贡品他们不开门，他们不开门。

哎，这三种门的第二种门，/是官人家的法力门，法力门；/我强盗不进，不进这一扇门，/没有哈达他们不让进，他们不让进。

哎，这三种门的第三种门，/是美女歌唱又欢舞的门；/我强盗不进，不进这一道门，/没有好酒人家不开门，人家不开门。

昌鲁有一种男性的粗犷，轩昂的气宇，男子们常用它来抒发自己的理想、抱负、欲望和追求。藏民族认为它是男子汉的歌，是勇敢、力量的标志，只有真正的男子汉才配唱。

不是高耸入云的雪山，/不是万马平川的原野，/飞禽之王白胸鹰，/何愁没有落脚处。

不是堆财入山的百户，/不是鹑衣百结的农奴，/浪迹天涯的游侠，/何愁没有落脚处。

藏族人认为白胸鹰是神圣勇猛的禽王，神灵的化身，白色的胸羽为吉祥日光自显，传说白胸鹰即使在临死时也不愿将自己的躯体抛在红尘世俗，而是向着太阳猛飞，让强烈的日光把自己融化。强盗、游侠歌中常用白胸鹰的勇猛、高傲、飘逸来自喻。表现出他们对生活的热爱和追求，表达出他们对自由的渴望。

啊啦呦，/什么样的路我都走过，/从未在半途停留过。

啊啦呦，/什么样的山我都爬过，/从未在半腰迟疑过。

啊啦呦，/什么样的好汉我都见过，/从未怀疑过自己的胆识。

这种气势、这种魄力，可以说把藏族人那种不屈不挠、勇往直前的英雄气概和他们好胜好强的性格表现得淋漓尽致。这也是强盗、游侠歌的主要艺术风格。这种艺术风格与它的旋律发展，音乐特色非常协调、吻合，有一种盛气凌人、高傲不拘、随心所欲的气度，即使那些叙述个人不幸的歌，也没有丝毫的低沉、悲观的情绪，这是它区别与其他民歌、山歌类艺术的特征。这些风格、精神、特征熏陶和孕育出玉树民间艺术粗犷豪放的个性。

康巴人把昌鲁分为两种，即“昂任”和“鲁琼”。昂任指长调，曲调高昂、自由，腔长字少，有康巴山歌的那种开阔、嘹亮，随风飞舞，余音不绝的艺术效果。有时歌毕还要高呼“哈嘿嘿”，仿佛要划破天穹，这是强盗、游侠歌很大的一个特点，它表现了演唱者无所畏惧，敢于迎战的一种高昂豁达的心理状态。

鲁琼指小调，即短歌，强盗、游侠歌的短歌音域不宽，旋律起伏不大，以小跳和级进为主，不像长调那么舒展、豪放，却也比较轻松、随意，很接近生活中的吟唱。鲁琼唱毕常常加一句“扎作科锐”，即小子。它表现强盗、游侠蔑视四围，逍遥世外的那

 

种处世思想和一种自我意识很强的精神状态。康区还有一种民歌“多鲁”，可译为好汉歌或浪荡僧游歌。多多，意为僧人中的好汉，不怕死者，多鲁是他们中传唱的歌。有些民间文学工作者把多鲁也列入昌鲁的短歌中，认为是游侠歌的一部分。但是多鲁反映的内容和表现形式，相比显得粗俗、狭隘、格调较低，有的纯属打架斗殴、惹是生非、挑衅滋事之意。

强盗、游侠歌的这种艺术风格，对玉树其它民间歌舞相辅相成互相影响，如玉树的“谐”③粗犷奔放，舞蹈讲究整体的气势，男子大起大落的动作，铿锵有力的舞步，显露出强烈的高原风格和独特的艺术魅力。

在玉树“卓”中要求舞者要像雪狮那样威武雄健，要像雄鹰一样潇洒自如，要像强盗闯山冈一样勇猛快捷。如：

雪山请你向后让一让，/因为我的舞袖展不开，

森林请你向后让一让，/因为我的舞步迈不开。

这是何等的气魄，何等的潇洒，如果没有草原一样宽广的胸怀，雪山一样坚韧的意志，江河一样奔放的激情，怎么会有这样的气概。

强盗、游侠歌是封建社会的产物，反映了封建社会的黑暗面和落后面。随着社会的发展，随着人们生活水平的提高，强盗、游侠已经不存在，但强盗、游侠歌依然在人民群众中流传，因为它经过了多少代人的创作、磨练，形成了独具特色的、比较成熟的艺术风格而为人民群众所喜爱。(文/ 嘉雍群培)