阿布 画出最美的西藏

阿布：回族，1952年出生于拉萨，毕业于中央民族大学油画系。现为西藏美术家协会副主席，中国美术家协会会员，《西藏文艺》副主编，国家一级美术师。1992年应邀到新加坡举办画展；其作品在国家级杂志《美术》《装饰》《连环画报》等专题发表与介绍；油画《祈祷》和《拉萨新貌》先后获西藏地区美展一等奖、油画《赛牦牛》获河南国际书画展优秀奖、油画《大昭寺》获第二届全国少数民族画展优秀奖、油画《布达拉宫雄姿》被北京人民大会堂收藏；作品入选第二届中国当代油画风景展；入选“风景 风情”全国小幅油画作品展；入选2009大东方当代油画作品展；2010年在法国举办中国传统艺术展；出版画册《阿布画集》。

温暖的春日，和煦的阳光透过窗户照进屋内，在自治区文联住宅区一小院内，我们有幸采访到了西藏著名的油画大师——阿布。

阿布告诉我们，在他十几岁时，就特别喜欢画画，父亲见他很有绘画天赋，便有意培养他。在那个物质匮乏的年代，需要有一定的物质基础才有条件学习艺术，因此，阿布的艺术之路很艰难。虽然当时条件比较艰苦，但是，在父亲的支持和自己不懈努力下，阿布硬是打开了他通往绘画艺术的大门。

采访中，阿布带我们参观了他的画室，画室内，摆放着很多作品。阿布的作品基本上都是以西藏的风景、建筑等为主题。在他这些鲜为人知的水彩画中，我们看到的是另外一个世界。西藏民居，重叠的远山，辽阔的草原，宁静的古寺，面容安详的牧家女，粗旷豪放的康巴汉子……这些高原上随手采撷的风景，都在阿布的笔下生出沉默无声的美，我们也陶醉在这一幅幅美丽的画卷中。

阿布说，西藏有独具魅力的自然风光和人文景观，50多年来，他一直在用手中的画笔将西藏的美凝结在一张张画布上。对绘画，如对自己的故乡一样，充满了深厚的、无法割舍的感情。绘画过程中，不管是风景还是人物，都是一种与绘画对象对话的过程。绘画带给他精神上的充实和满足。只要有时间他就作画，绘画已成为他生活的一部分，已经密不可分。阿布说：“一副好的画，视觉上能给人产生美感，让人心情愉悦。画画，画的好，可以陶冶情操，培养性情，提高品味……”

阿布告诉我们，他最钟爱的是写生。他说，写生是一个画家用笔和心灵直接触摸生命的有效途径，可以说没有写生这种方式就没有绘画这门艺术的产生。通过写生，才发现了绘画的规律，光和色，空间。写生的独特之处就是将作者以直接观察此时、此地的独特感悟，瞬间凝结和表现在画面上。

“事实证明，国内外绘画大师每一位都是在写生的实践中成就的，大自然与人类是艺术的源泉。‘脱离自然的画家渴死在泉水旁’这句名言是最深刻的诠释。”阿布说。

采访中，阿布告诉我们，他计划出一本《写生画集》。从上世纪60年代开始绘画，几十年来，他保存了从上世纪70年代开始写生的美术作品近三百余幅（油画、水粉、素描）。这些写生作品是他在不同时期画出来的人物和风景画。

“当看到我保存下来的一幅幅活生生的写生画作，就想把它们印成集子，奉献给社会和人民。希望以此能尽一份西藏本土画家的职责，为推动西藏文化事业发展出一份力。以后，我还会继续画画，通过手中的笔，将西藏独特的美展现给大家，让更多的人了解美丽的西藏。”朴实的话语，透露了阿布对艺术、对家乡的无比钟爱。