余友心：西藏是我的精神家园

 

拜访余友心先生之前，对他早有耳闻：一个七十多岁的老头，却豪言在西藏再待二十年；年轻人和他一起走路，要一路小跑才跟得上他；听说他还是韩书力的老师……带着这样的好奇和崇拜，我走进了余先生的家，院子正对门的地方摆放着一组牦牛雕塑，那是米拉山口牦牛雕塑的小样。在一个左旋柳木墩制成的桌子旁落座后，我们在普洱茶的香气中开始了采访。

余友心老先生在自己的画室。

“我是西藏第一个藏漂”

余先生的人生轨迹很单纯，童年在家乡山东度过，17岁时考入了北京艺术学院美术系，预科三年学习西方绘画，本科四年专攻中国水墨画。毕业之后分配到一所中学当老师。“当时韩书力就读于这所中学，我自然而然成了他的老师。”余老先生头往后微微一仰，哈哈笑了起来，他和韩书力亦师亦友的感情就是从那时候结缘，至今整整五十年了，也算是难能可贵。

文革之后，余先生调入北京的一所艺术单位从事美术专业创作。1980年他到西藏旅行写生，并在王府井著名的北京画店举办西藏写生画展，1982年因偶然的原因余先生调到西藏文联工作，当时很多朋友和同事不理解，认为他放弃北京那么好的条件，非要去西藏那么艰苦的地方，不可思议，况且他当时已经40多岁了，去了之后一切都要重新开始。但余先生不这么认为：“从绘画角度来讲，我觉得西藏是艺术创作的沃土，无论是她的自然风貌、民俗民情、历史文化，都是纯朴而圣洁的，博大精深。”自从他踏上了西藏这片土地，一待就是三十多年，西藏赋予他第二次艺术生命，他对西藏怀着无比的热爱和感激之情。“我算是西藏的第一个藏漂。”余先生玩笑道。

因为上世纪80年代活跃在西藏画坛的大多是艺术院校分配来的青年画家，只有他一个人是自己“漂”来的，“那是一个洋溢着理想主义的年代。”余先生这么评价那时的西藏艺术界。“只有我四十多岁了，其他人都是二十岁左古的年轻人，我就带着他们去向民族、民间的优秀艺术传统学习。”余先生回忆道，“当时的生活很艰苦，像我们搞艺术的，要经常下去采风，首先遇到的就是交通工具的大问题。能搭上一辆解放牌卡车就最好不过了，能碰到一辆手扶拖拉机也很好，遇到不通公路的地方则要骑马甚至徒步攀登。”

另外就是缺绘画材料，余先生是学中国水墨画的，必须用宣纸作画，可是当时的西藏，很难找到宣纸，于是他们就从身边的西藏绘画中学习。唐卡是西藏特有的绘画艺术，是在棉布或亚麻布上作画，于是余先生和韩书力、李知宝、巴玛扎西、计美赤烈等画家就利用画唐卡的布，从无到有，创造出了布面重彩画这个画种。“这是我们全面学习西藏绘画艺术的结晶，布面重彩画从精神上、美学上，实现了西藏传统绘画向当代西藏艺术的嬗变，在内容上表现的是当下西藏的自然山川、人文精神和时代面貌，而从技法和表现形式上，借鉴和吸收了西藏传统绘画艺术的精华。”余先生认真地解释道。

虽然内地也有重彩画，但是西藏的布面重彩画自成一派，代表性画家们也各具特色，“之前，由中国西藏杂志社策划、中国藏学出版社出版的画册《重彩西藏》，选了西藏布面重彩画的十位画家，他们有的是我的学生，有的是学生的学生，但每个人都各具鲜明的艺术个性，从而以其艺术风格的多样性显示着西藏当代美术的蓬勃生机！我在他们中始终倡导的是向民族传统学习、向生话与时代学习。我门‘四世同堂’一起为繁荣西藏当代美术而戒除模彷、精心创造。我想，我首先是个比较好的老师，其次才是个勤奋好学的画家吧……”余先生又把头微微后仰，哈哈笑起来。

 

“对西藏，始终抱着学习的态度”

当时为了将西藏的美学观念形成一个系统的研究，余先生他们花了十年的时间，几乎走遍了西藏的大小角落。“十年都能熬出一个博士后了。”余先生玩笑道。他们辛苦十年的结果是结集出版了三本画册：《西藏艺术》三卷之绘画卷、雕刻卷和民间工艺卷。目前，余先生还在抽空整理和写作关于西藏美学方面的文论，“这方面没有现成的系统的论著可以借鉴，这是我们这代人的责任。”余先生郑重地说。

在艺术的追求上，余先生是执着而踏实的，就像摄影家胡子豪评价他，老先生从不为钱为名去搞艺术创作。余先生这样说：“艺术是对人类命运的思考，思考人怎么样成为人，是以自我心灵净化为前提的。”

余先生视西藏为自己崇高的精神家园，他说他深深热爱这片土地和生活在这里的人们。“这里的每个人都是我的老师。有一天傍晚，我们在无人区碰到了一个放羊的小姑娘，你猜她在干什么？她拿着个小镜子在涂脂抹粉。在那种荒无人烟的地方，她还那么开心，可见她内心充满了对美的追求。”余先生说，这就是藏族人特有的乐观和以美为魂的生活态度。在西藏搞艺术创作，就要认真了解他们，学习他们在广阔的物质生活、精神生活领域创造美、享受美的无穷智慧和无限热情！

余友心作品：布面重彩画《高原雄风》。

米拉山口的牦牛雕塑，因为形象深入人心，得到了区内外各种人士的好评。“当时为了安放雕塑，营造雕塑周围的环境，我在5000多米的米拉山口住了两个多月！”要知道，余先生当时已经七十一岁了。“很多藏族同胞都喜欢这组牦牛雕塑，你看，他们把大牦牛和小牦牛用一条哈达系起来，怕小牦牛跑远。平常这些藏族同胞都是这么带着自己的小孩长途跋涉来拉萨的。”余先生笑着说。

雕塑创作其实只是余先生的业余爱好，他真正的专业创作，还是水墨画这一块。他的水墨画里，有西藏的大美河山，有高原之宝牦牛，也有美丽动人的神女，他的画没有富贵气，所以少染俗尘，偶一触目，清丽而舒朗。余先生说：“这些画无论从精神、内容和画法上，都跟传统意义上的水墨画不一样，算是一种继承和创造吧，这也是我在西藏学习了三十多年交的作业。”目前，已经七十三岁的余先生正在计划重新走一遍西藏，好好搜集和研究一下西藏民族民间传统艺术。“第一站就是珠穆朗玛峰。”余先生笑着说，“在这之前，我要好好学习藏语，以便与我们可爱的藏族同胞多说说心里话，以能有透彻的心灵的沟通，从而使我的求学之路更深化更持久，我在西藏永远是个‘白发学童’。”

“我现在就做好两件事，一是创作，二是继续学习。”余先生说，只要身体允许，他会一直留在西藏，留在这片圣洁的精神家园。