江村 从演员到导演的完美蜕变

 

当上导演的江村（前排左4）与演员在布达拉宫广场合影留念。

江村 记者 刘峥 摄

江村在卖力地表演。

演员时期的江村和舞伴一起认真排练。

从演员到导演，舞蹈在江村的生活中可谓扎下了很深的根，当上导演后，他已经成功参与了4届藏历新年文艺汇演的舞蹈编排工作，我们相信，在2014年藏历新年的表演中我们还会看到这个视舞蹈为生命的昌都汉子。

2013年拉萨雪顿节的开幕式晚会，相信给大家都留下了很深的印象。很多看过演出的人都会问：这场表演到底是谁导演的？本土文化与现代美学巧妙结合、灯光与舞蹈的完美衔接等都体现出了导演的专业性。本期人物就让我们走近这位导演，了解他从演员到导演的心路历程。

给青年演员的话

十年演员生涯带给了江村太多太多，在收获成功的同时却也换来了一身伤病，他给青年演员提出了一些很中肯的建议：“现在的青年舞蹈演员一定要注意身体，在保持大运动量的同时要及时喝水，身体最重要。把东西学精，不要一味地追赶潮流。你看看我，现在心脏就不是很好，还是双肾结石，这些毛病也是因为跳舞带来的，当初没有照顾好自己。”

在江村的家中，摆放了很多自己孩子的照片，当问起是否愿意让孩子继续学舞时，江村说：“我不会刻意地去影响孩子，要看他们自己的兴趣，现在女儿对跳舞倒是比较感兴趣，要是孩子愿意学我也会去教他们，我希望他们在跳舞时一定要学会保护自己。”

十年演员生涯

第一次见到江村，我们从这个昌都汉子的眼神里就看出了坚毅与灵动，可能普通人很难将这两者结合到一起，但也许是由于江村演员与导演的双重身份，使他很好地融合了这两种特质。江村自己说，他骨子里并没有康巴人豪爽的性格，更多的是内敛与沉静，也正是因为他的这种特质，才让他在之后创作出了一个又一个百姓喜爱、倍受推崇的舞蹈作品。然而谈到创作，就不得不提到他十年的演员生涯。

江村以前是一名专业的舞蹈演员。在他十几岁的时候，通过自己的努力考取了北京的艺术学校，从此便开始了舞蹈演员生涯，这一跳可就是十年。在这十年间，江村成功过也迷茫过，每当自己跳的舞蹈获得他人的称赞时，心里满是喜悦，更有了继续跳下去的动力。可有时他也会碰到一些困惑，有些作品虽然获得了业内人士的肯定，但推广起来却有点困难，谈到这点，江村说：“我觉得在我以前的舞蹈中表达更多的是创作者的情感，我只是一个演员，没获得更广泛的认可也许是因为题材问题，没有与实际相契合吧。”

江村在当演员时创作的第一个舞蹈作品是在1994年，自编自导的《朝圣的路》。当年凭借这个作品让他获得了北京市第五届舞蹈创作比赛专业组二等奖，奖杯至今还摆放在他家客厅显眼的位置。一提到这座奖杯，江村的眼里透露出了些许自豪与喜悦：“当年创作这个舞蹈的时候，主要想表达的就是主人公在朝圣路上喜悦的心情，以及他们的所听所见、所闻所感。因为在当时的舞蹈题材里比较新颖，所以虽然只有16岁，却和我的老师拿了一样的奖，我非常开心。”也正是因为《朝圣的路》，体现出了江村独特的编导潜质，让他喜欢并热爱上创作，为以后的导演之路做了很好的铺垫。

十年的演员生涯为江村积累了大量素材，使他在创作时会有很多灵感，在谈到传统文化如何与舞蹈相结合时，他说：“我认为传统文化不是一味地吃老本，需要创新，不能一直跟风，看人家跳个什么你也就跟着跳什么，重要的是寻找自己的出路，如果自己跳的舞连自己都看不懂，那就肯定没有市场价值，百姓也就更不会接受了。”

当问到江村在业余时间有什么兴趣爱好时，他说：“很简单，也就打打电脑游戏，看看书，但是我平常还是最爱看电影，因为那样比较放松。虽然有时很忙，一有演出什么的就要立即全身心投入，但在闲暇时间看看电影对我来说已经很不错了。”

“千里马遇伯乐”

“千里马遇伯乐”的故事出自《战国策》，讲的是人才也要需要发掘、珍惜的故事。江村就好比千里马，在未被发现前只是一名普通的舞蹈演员，而西藏电视台的洛次老师就是他的伯乐，是他拍着胸脯说江村完全有能力做藏晚的舞蹈总监，并在大家普遍怀疑江村导演能力的时候给予他莫大的支持与帮助，这点让江村很感动：“如果不是当初洛次老师的帮助与支持，我想我今天也不会取得这样的成就，更别说是导演雪顿节开幕式这样大型的演出了，真的，如果不是他，以我的性格我又不会争，可能真的就错过很多机会了。”

洛次的挖掘，使江村的能力得以发挥，从2009年至今，他4次担任藏晚的舞蹈总监。

演员到导演的跨越

谈到演员与导演的区别，江村说：“在当演员时跳的是别人的情感，别人的想法，而舞蹈更多的是肢体以及演员本身的情感表达。当了导演后，想的东西很多，这里面包括了自己的人生阅历、情感经历等等，积累多了表现形式就会不一样，也正是因为这十年的演员生涯，才能让我在当导演时站得更稳，更加贴近生活，创作带给我的成就感不只是一点点。”

从1994年《朝圣的路》开始，江村就爱上了创作：他表演的《阿布鼓》曾在第三届全区舞蹈大赛中获得表演金奖；《天鼓》曾获得全国少数民族舞蹈大赛三等奖；2008年创作的双人舞曾获得全球舞蹈电视大赛二等奖。获奖作品不仅是对他本人的肯定，也在无形当中推动了西藏传统舞蹈的良性发展。现在的江村和朋友一起成立了西藏第一家舞蹈工作室，全区很多大型文艺演出的舞蹈编排都出自这个工作室。去年江村还前往北京进修了一年，使他更加成熟，在创作时考虑的更多，也让作品变得更加丰满，提升了自己的整体素质。

今年9月，江村就将带着他自己创作的舞蹈《情动木偶》参加第二届全区电视舞蹈大赛，这个作品主要讲的是一位卖艺人通过手中的二胡控制在地上的木偶，由木偶折射出主人公的内心活动及情感。该作品大部分取材于江村孩童时的生活，他的很多作品也与个人的成长经历有关。小时候翻墙去看舞蹈队演出、跳锅庄、看民间艺人跳热巴等等，这些都让江村的作品更加具有本土气息。

当聊起现在的舞蹈创作人员如何提升时，江村还是建议保留上世纪70、80年代那种纯真、质朴的感觉，在原始状态上逐步提升，虽然现在处于瓶颈期，但只要离这片土地更近一点，就能将西藏的传统舞蹈推出去，让更多的人喜爱上西藏舞蹈。